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漫谈摄影造型十二字法——调(影调)

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发表于 2014-1-6 17:04:06 | 显示全部楼层 |阅读模式
本帖最后由 德治 于 2014-1-6 17:11 编辑

漫谈摄影造型十二字法——调(影调)
撰文、摄影/德治

  拍、力、景,要、求、定, 虚、调、言,感、光、性。
  全篇以上述12个字为纲,提纲挈领,举一反三漫谈开来。去年利用12期漫谈了拍、力、景、要、求、定、虚七个字,本期接上年漫谈“调”字。
  “调”字代表影调、色调和情调。这“三调”是摄影作品内容与形式的表现方法;是视觉感情语言的表现形式;是摄影艺术造型的基本手段。了解、掌握和运用“三调”是摄影艺术的必修课。

影调
  如果说摄影是用光作画,那么影调和色调则是绘画用的墨与色。中国水墨画在用墨上讲究“墨分五色”,影调亦然,它同样有五色九级的灰色级谱。

影调的构成
  影调是灰色级谱的总称。影,因光而生,没有光线就没有影调,影调的构成有三种情况:


图8-132《壁灯》

  一是光线照射到物体后,在未受光面形成的投影。如图8-132《壁灯》。其投影明暗度受光线强弱的影响,光线越强硬,投影越浓重,而且轮廓分明;反之光线越柔软,投影越清淡,而且轮廓线不明显。


图8-133《渔归》

  二是由于物体表面的凹凸关系构成了明暗影调层次。如图8-133浮雕作品《渔归》,其整体影调明暗与光源入射角度有关,入射光线越侧,影调反差越大;反之越小。


图8-134《后院门》

  三是拍摄物体表面反光系数不同会形成明暗影调层次。即便是在同一受光面上,由于各种物体的表面反光能力的不同,也会产生明暗影调层次,此有两种情况:一是相同的质地、不同的颜色,如图8-134《后院门》,墙砖被涂上了五颜六色,虽然照射光程距离相等质地相同,但是,由于各种颜色的反光强弱不等,形成了不同的明暗影调。二是相同的颜色喷涂在表面光洁度不同的物体上时,用人眼看上去并没有多大差异,但是拍摄出照片后,你就会发现表面光洁度越高,影调明度越浅;表面越粗糙,影调明度越深。
  在45度角的自然光条件下,自然界中的各种物质表面的反光差别形成的灰色级谱的色阶超过百级。但是,人眼的辨别能力却是有限的,该学科专家按照色相明度和反光强度,将其划分为9级,称其为灰色级谱(亦称色阶):1级为“黑”、2级为“重暗”、3级为“暗”、4级为“轻暗”、5级为“灰”、6级为“低明”、7级为“明”、8级为“高明”、9级为“白”。为了便于记忆我将其编成顺口溜,即“黑暗灰明白,五色分九级,暗里有轻重,明中有高低”。需要说明的是,影调的明暗层次、对比强弱和反差大小的形成受光质、光强和光位的影响,将在“光”字章节中详谈。
影调的作用
  没有影调就无法表现被摄物体的形象特征、质感和立体空间感。影调以其层次、对比和反差形成感情语言,服务于摄影造型。影调在摄影造型中起到的重要作用有三个方面:
  一是影调能够构成物像及其质感和立体空间感。
  摄影是二维平面视觉艺术,利用影调的明暗对比层次,可以创造出三维立体空间的视觉效果。


图6-94《参天古柏》

  影调层次的多寡影响着物像质感,主体影调层次越丰富物像质感越细腻,立体感越明显,如图8-132《壁灯》画面中的木质墙壁、熟铁皮灯体、铸铁铃铛以及玻璃灯罩,质感都非常明晰;主体影调层次越少,物像质感越差,立体感越不明显,如图6-94《参天古柏》逆光造型拍摄的剪影和投影作品,只记录了物象形态和轮廓看不到物体质地。


图8-135《古城一隅》


图8-136《画中游》

  影调反差的大小影响着物像的立体空间感,反差越大,立体空间感越大,如图8-135《古城一隅》,反差越小立体空间感越小,如图8-136《画中游》画面中的天鹅与背景山体相距甚远,但是由于明暗反差较小,看上去两者距离很近。


图8-137《伊甸园》

  空气透视表现规律会使景物的影调和色调形成近浓远淡的纵深空间感。利用影调的浓淡关系构成视觉上的纵深空间感,画面“景层”明暗对比越强烈空间感越大,如图8-137《伊甸园》阴雨天时明暗反差较弱,空气透视现象使得画面具有了一定的空间感。
  二是影调能够构成画面主调。黑白对比的比例影响着画面主调。黑白影调的主调分为高调、低调和灰调。


图8-138《北朱雀》

  黑少白多,比例在2:8上下为高调画面,如图8-138《北朱雀》所示,高调能给人以清新素雅、纯洁亮丽、率真无邪的感觉。


图8-139《长城摄影》

  黑多白少,比例在8:2上下为低调画面,如图8-139《长城摄影》所示,低调能给人以深邃莫测,庄严肃穆,淳朴厚重的感觉。


图8-140《暮年时光》

  黑和白所占画面比例均小反差不大称为灰调,这是通常运用最多的基本色调。如图8-140《暮年时光》所示,灰调能给人以平静祥和,安然雅致,真实可信的感觉。
  三是影调能构成视觉感情语言。影调明暗反差的高低影响着视觉情感。反差低给人以淡雅和柔和的感觉,如图8-136《画中游》;反差高会给人以明朗和坚硬的感觉,如图8-135《古城一隅》。影调的明暗比例还可以形成三种画面主调,前面已经谈过高调、低调和灰调的感情语言,不再赘述。
影调的表现
  影调是表现摄影画面内容和抒发情感的主要手段,影调的表现有如下几种现象:


图8-141《疲惫的游者》

  一是层次丰富反差高。如果一幅作品能记录到灰色级谱的8个色阶以上,则是最佳的纪实性影调,如图8-141《疲惫的游者》所示,其色阶从黑到白呈现了9级阶调,层次十分丰富,真实地反映了客观存在。


图8-142《夕阳景》

  二是层次缺少反差高。此种影调是缺少中间“明”和“暗”的过渡层次,画面上只有黑、灰、白,也就是只纪录了1、5、9三个色阶区,如图8-142《夕阳景》,此种影调具有写意性,比较适合艺术摄影创作。


图8-143《法国老人》

  三是层次和反差都适中。一般是5至6个阶调,在2到8级即重暗和高明之间任意选择,可以根据拍摄内容和情感语言的设计,选择居中、或向高明偏移或向重暗偏移。比如图8-143《法国老人》色阶为5级从轻暗到高明,属于比较明快的亮调画面,亮调适合表现妇女和儿童,我之所以选择亮调拍摄老年男人,是因为老人家是白种人,特意表现他的白色皮肤;再如图8-144《怒视》色阶为5级,从重暗到低明;较好地表现了东方角鸮的羽毛质感和意境。


图8-144《怒视》

  调性的选择取决于摄影者主观需要,若要表现高明区域的层次,可以运用点测光或局部测光直接对准被摄主体亮部测光拍摄;要表现暗部层次,则对准被摄主体暗部测光拍摄即可;如果使用平均测光模式,则要运用曝光补偿功能进行或增或减的补偿,要选择灰调就不用补偿了。要选择亮调就加曝光,要选择暗调就减少曝光,但是,要掌控住影调层次,明不能溢出,暗不能死黑;中间调被称为和谐影调,是取其中间5级阶调,由暗到明画面既无纯白也无死黑,此种影调适用于商业人像、产品等表现肌理比较细腻的题材。



此稿刊发于《旅游纵览》杂志2014年第1期

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发表于 2016-7-21 07:07:18 | 显示全部楼层
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